Digital Artist

3D Particellare, Hair, Fur, Modellazione Organica, Render Avanzato, Tracking 3D, Compositing Avanzato.
Queste alcune delle tecniche che consentono ai nostri studenti  di affrontare  varie forme di espressione artistica nei settori di intrattenimento, design, animazione, effetti visivi e giochi. Piccole classi consentono ai nostri insegnanti di seguire gli allievi con perizia per condividere il proprio know-how e fornire una prospettiva chiara su come diventare un artista professionista negli effetti visivi.

Tipologia

Pacchetto Corso

Durata del corso

Maggio 2017 / Dicembre 2017

Frequenza

Lunedì / Mercoledì / Venerdì /
14.30/18.30

Costo

2.900 € + IVA

5
POSTI
DISPONIBILI
52
LEZIONI
TOTALI
208
ORE DI
CORSO
20
ORE DI
WORKSHOP
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Evento di presentazione del corso
Sabato 13 Maggio 2017 / 15,30 - 19,30

Una opportunità per conoscere i docenti di Animatika e scoprire il work-flow delle lavorazioni e informarsi sulle novità della didattica e l’ avvio dei nuovi corsi.

ISCRIVITI all' OPEN DAY !!!

 

Temi del corso

temi-3d-avanzato
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3D Avanzato

Il corso inizia con l’approfondimento di alcune tematiche presentate nel corso base e proseguirà con lo studio di tecniche avanzate di resa, modellazione, matte-painting, sistemi particellari, animazione e gestione di scene complesse. Gli studenti affronteranno ogni lavoro proposto con un iter tecnico, pratico e creativo per apprendere e trovare sempre il sistema migliore per affrontare la lavorazione.

 

36 ore/9 lezioni da 4 ore

  • Shader avanzati-mappature animate
  • Simulazione Dinamica
  • Fluidi
  • Sistemi particellari
  • Bones-Skinning
  • Elementi di character animation
  • Animazione secondaria–controllers
  • Morphing
  • Cloth–Fur
temi-modellazione-organica
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Modellazione Organica

Il corso inizia con delle lezioni teorico-pratiche di anatomia, disegno e scultura in plastilina per dare agli studenti una base artistica tradizionale per affrontare la modellazione organica digitale. Quando il corso è completato gli studenti avranno la propria creatura finita  con il turnaround video per il proprio showreel.

 

40 ore/10 lezioni da 4 ore

  • Anatomia 
  • Interfaccia
  • Scultura base
  • Scalpelli
  • Tools di scultura avanzata
  • Maschere e selezioni
  • Strokes, alphas e materiali base
  • Texturing base
  • Coordinate di mappatura
  • Displacement e Normal Map
  • Z-Spheres
temi-animazione
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Animazione

L’animazione e la character animation ci consentono di dare movimento alle scene e vita ai personaggi. La conoscenza delle tecniche di modellazione 3D e la capacità di skinnare e riggare un personaggio ci da la possibilità di poterlo animare e caratterizzarne un propria identità. Lo studio attento del movimento, la capacità della gestione delle curve di animazione unite allo studio e l’osservazione delle cose in movimento che ci circondano faranno apprendere i primi strumenti per poter dare vita al nostro personaggio.

32 ore/8 lezioni da 4 ore

  • Rigging
  • Skinning
  • Track Editor
  • IK Solver
  • Wire Parameters
  • Reaction Manager
  • Script
  • Character animation
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Render Avanzato

Workflow, Renderfarm e gestione del Backburner saranno la base per esplorare e cogliere i concetti all’interno di una pipeline di produzione simulato per la gestione del Render Elements per il compositing. L’illuminazione e la teoria del colore sono la base artistica per la gestione della luce e la scelta del taglio fotografico.

 

 

28 ore/7 lezioni da 4 ore

  • Workflow
  • Render elements
  • Light Probe-HDRI
  • Vray IES
  • Open EXR
  • Advanced Color
  • Shading
  • Vray-Proxy
  • Hair-Fur
  • Distributed Rendering
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esercitazione-animatika-tracking-1
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Tracking 3D

Il tracking 3D permette di calcolare il movimento di camera e integrare il modello tridimensionale nel video.  Algoritmi di matchmoving più complessi permettono di catturare il movimento degli oggetti e le loro deformazioni per dare vita ad effetti sempre più complessi. La struttura di calcolo di ultima generazione è nodale e questo ha permesso di avere dei software sempre più veloci nel calcolo delle soluzioni di animazione.

24 ore/6 lezioni da 4 ore

  • Interfaccia
  • Camera Solver
  • Lens Distorsion
  • Rolling Shutter
  • Camera Tracking
  • Object Tracking
  • Multiple Cameras
  • Export/Import script
temi-compositing_avanzato
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Compositing Avanzato

Il corso di compositing avanzato ha lo scopo di dare le nozioni fondamentali per la realizzazione di effetti visivi sempre più complessi. Prendendo in esame film realizzati si potranno scomporre gli elementi che hanno generato l’effetto per poi rimontarlo e farne capire la composizione.

48 ore/12 lezioni da 4 ore

 

  • Correzione colore 
  • Maschere
  • Rotoscoping avanzato
  • Keying con Primatte e IBKeyer
  • Light-Wrap ed Edge-Blur
  • Tracking 
  • zDepth, e render passes
  • 2D Grid morphing and warping
  • Compositing multipass 3D renders
  • Paint e rimozione di oggetti
  • Camera projections
  • Workflow di immagini stereoscopiche

Perchè scegliere Animatika?

VFX supervisor e professionisti accreditati

I nostri docenti sono professionisti accreditati della post-produzione cinematografica.

Attrezzature professionali

Workstation per ogni studente, green screen, fotocamere digitali.

Passione

Ad Animatika è possibile apprendere la metodologia professionale maturata da anni di sperimentazione.

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Obiettivi

Il corso di Digital Artist vuole fornire tutti gli strumenti necessari per poter lavorare nel settore degli Effetti Visivi Digitali Cinematografici e Televisivi, il nostro scopo è quello di formare le necessarie competenze analitiche, creative e tecniche per iniziare i VFX.  Il programma è diretto dal pluripremiato VFX Supervisor / Mentor  Nicola Sganga, in possesso di oltre 14 anni di esperienza, sul set ha seguito gli effetti di tante pellicole e ha collaborato a più di 50 film. Il sistema di insegnamento vuole stimolare l'allievo a confrontarsi con una pipeline produttiva con esercizi  sviluppati insieme a professionisti del settore .
Gli studenti affronteranno sia esercitazioni individuali che in gruppo per simulare l'ambiente di lavoro

 

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Specifiche

Certificazioni 
A fine corso gli studenti che avranno raggiunto gli obiettivi e che avranno frequentato il 75 % delle lezioni riceveranno il diploma Animatika - Corso Architettura Virtuale.
Durante la consegna dei diplomi verranno proiettati gli showreel degli studenti del corso

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POSTI
DISPONIBILI
52
LEZIONI
TOTALI
208
ORE DI
CORSO
20
ORE DI
WORKSHOP

Workshop

Il corso DIGITAL ARTIST prevede un workshop intensivo finale della durata di 20 ore nella sede di Animatika e in set adibiti, nei quali sarà sviluppato un progetto di interazione fra scenografia digitale e riprese cinematografiche, utile a verificare e fondere tutte le competenze apprese durante le lezioni per realizzare un progetto in team prodotto da Animatika.

La ricetta è molto semplice, si presenta agli studenti un "Cliente X" il quale richiederà la realizzazione di un progetto di visualizzazione Architettonica costituita da un modello 3d, dal texturing, dal lighting e dal compositing finale.

I ragazzi hanno 20 ore per ideare, realizzare e consegnare un prodotto che soddisfi le esigenze del "Cliente X" in questione.
In questa esercitazione si testano le conoscenze apprese e la capacità organizzativa di lavorare in gruppo.

Team

Docenti 
Nicola Sganga, Francesca Rotondo, Gianluca Salerno, Sorin Voicu, Eder Carfagnini, Francesco Zecchinelli.

Relatori 
Francesca Rotondo - Architetto Cinecittà studios Stefano Panunzi - Ingegneria del Molise Ludovica Scandurra - Regista Televisivo

Responsabili didattici del workshop 
Nicola Sganga e Francesca Rotondo

Segreteria organizzativa 
Luigi Viapiano

Nicola
Sganga
Francesca
Rotondo
Francesco
Zecchinelli
Sorin
Voicu

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Informazioni

Come iscriversi 
La procedura di iscrizione è, molto semplice e consiste in due fasi:

1. Preiscrizione 
La Preiscrizione non è vincolante per la partecipazione al corso ma permette ad ogni studente di prenotare un posto per il corso.
In caso di scarsa disponibilità o di imminente chiusura delle Iscrizioni, lo studente verrà contattato dal personale di Animatika per avere eventuale conferma. Nel caso in cui non si desiderasse procedere con l'iscrizione non è necessaria nessuna formalizzazione per la rinuncia.

2. Conferma Iscrizione
Per iscriversi al corso occorre compilare il modulo che trovate in questa pagina. 
Una volta inseriti tutti i dati potrete procedere all'invio della preiscrizione ad Animatika. 
Una volta completato il modulo di pre-iscrizione con tutti i vostri dati,  lo staff di animatika invierà il vostro modulo di iscrizione in formato PDF da firmare e inviare tramite fax o con email:

via fax +39 06060667134 
via email info@animatika.it

Insieme alla copia del contratto è necessario allegare copia del bonifico bancario del 30% del valore del corso.
Una volta spedito il modulo firmato ad Animatika con copia del bonifico del 30% del corso la procedura di Conferma dell'Iscrizione è conclusa e sarete ufficialmente Iscritti al corso!!!

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